Генеральная репетиция
Беседовала Ирина Солтанова
Вокруг спектакля по роману «Вероника решает умереть» царит ажиотаж. И это неудивительно, ведь театр Юрия Васильева стал первым, кому Коэльо дал разрешение на постановку своего произведения. Основная премьера состоится в октябре и обещает стать громким событием в театральной жизни столицы - ожидается, что ее посетит сам автор романа. Пока же артисты театра «репетируют» на площадках городов России во время своего предпремьерного гастрольного тура. После окончания такой «репетиции» (а на самом деле удивительно интересного спектакля, заряжающего положительными эмоциями) на сцене Самарской филармонии нам удалось побеседовать с режиссером и исполнителем главной роли Юрием Васильевым.
- Как вам игралось на нашей сцене, перед самарским зрителем?
- Поскольку официальная премьера спектакля состоится в октябре в Москве в театре имени Вахтангова, а все, что сейчас видят зрители, - своеобразная репетиция, для нас особенно важно было понимать, как зрители реагируют на все происходящее. И самарская публика была очень благодарной: мне показалось, что мы были услышаны. Это самое главное. Ведь в этой постановке мы не хотели никаких ярких спецэффектов. Сегодня люди разучились слушать, за действием теряются слова. А сложность Коэльо и заключается в том, что его нужно слушать. Причем его мысли должны быть и твоими тоже, чтобы им поверили, чтобы действие не подавило интерес к слову. Энергия мысли - это вообще самое сложное в театре. «Вероника решает умереть» - это не тот спектакль, где нужен экшн. Место действия - больница, особый мир, в котором играют роль не внешние эффекты, а человеческие чувства, переживания, эмоции героев. Наш драматург Ольга Погудина после прочтения романа в сто пятидесятый раз сделала очень интересный вывод: по количеству мыслей в этой маленькой книжке заключен роман «Война и мир». Причем мыслей актуальных, отражающих современные реалии.
- Поэтому вы выбрали для постановки именно «Веронику», предпочтя ее другим романам автора?
- Мне показалось, что эта история сейчас очень актуальна и важна для молодежи. Сегодня к вопросу жизни и смерти относятся так легко, что это пугает. Такое ощущение, что нынешнее поколение потеряло смысл жизни. В книге речь идет о молодой девушке, совершившей неудачную попытку самоубийства и очнувшейся после этого в психиатрической клинике «Вилетта». Там Веронике сообщают, что жить ей остается не больше недели, так что, по сути, цель достигнута, но с небольшим опозданием. И только в период ожидания смерти героиня вдруг осознает, что ей совершенно не хочется умирать. Это рассказ о том, что каждый может и должен научиться быть свободным, поверить в свои силы, найти для себя смысл жизни, стать личностью. А также о том, что когда человеку отмеряют всего пять дней жизни, только тогда он начинает шевелиться, жаждет сделать то, чего раньше никогда не делал. Мы же ничего не замечаем вокруг! Сплошная работа, дела… А что-то действительно важное так и остается незамеченным.
- Вы можете назвать себя поклонником Коэльо?
- Да, мне нравятся многие его произведения. «Пятая гора», на мой взгляд, лучшая его вещь. Но ее, к сожалению, невозможно поставить на сцене. Другое дело - «Вероника решает умереть». Психиатрическая больница, решение вопроса о том, кто же все-таки сумасшедший, - обитатели «Вилетты» или те, кто находится в большом мире за ее стенами. Это настолько интересный и остросовременный сюжет, что мы не могли не выбрать этот роман для постановки. Кто этот доктор, он на стороне добра или зла? Насколько гуманны его эксперименты? Мы немного изменили финал, сделали его более оптимистичным. Хочется, чтобы зритель выходил с легким сердцем и светлыми мыслями из зрительного зала.
- После «Продавца игрушек» вы планировали ставить что-то из Хемингуэя. Почему отказались от этой идеи?
- Действительно, мы хотели сделать небольшую рождественскую сказку по Хемингуэю. Но однажды раздался звонок. Звонила Наталия Дорошкевич, наш продюсер, которая только посмотрела фильм «Вероника решает умереть»: «Какой там смысл! Давай напишем Коэльо письмо!». Основная мысль творчества Коэльо заключается в том, что когда человек верит в мечту, ему начинает помогать Вселенная. Наверное, так случилось и с нами. Мы написали Коэльо простое человеческое письмо, в котором рассказали о том, что многим из творческой труппы помогла в жизни его «Пятая гора», а сам я тот человек, который записал на студии «Союз» «Дневник мага» (слышал, что запись эта пришлась ему по душе). Через неделю приходит ответ: «Расскажите о вашем театре». Мы написали, что театр у нас такой, после которого люди должны уходить с ощущением света и надежды в душе. Ведь сегодня кругом насилие, агрессия, стремление к уродству. Об этом говорит театр, об этом же кричат газеты, и это же мы видим на экранах телевизоров. Наш театр должен быть отдушиной. И свершилось: он ответил и ответил согласием!
- Получается, эта постановка как нельзя лучше вписалась в концепцию и репертуар вашего театра?
- Думаю, да. На мой взгляд, театр - это не кафедра, с которой нужно что-то вещать, доносить до кого-то смысл. Услышит тот, кто должен услышать. Нам важно, чтобы люди задумались над простыми, но в то же время самыми главными вещами. Для этого мы экспериментируем и ставим принципиально разные спектакли. И в основном это проза, которую мы сами переводим в пьесы.
- В спектакле задействованы актеры кино: Агния Дитковските, Василий Степанов. Как вам работалось с ними?
- Без сомнения, театр и кино - две совершенно разные вещи. Но могу сказать, например, что я открыл для себя Агнию. Я вижу ее горящие глаза, вижу, как она выросла за время работы над спектаклем. И думаю, она открыла для себя театр. В кино невозможно почувствовать эмоции зрителя. А когда ты играешь на сцене, ты чувствуешь такую, отдачу, такое тепло и такой драйв. Театр, как наркотик. Пока ты на сцене, ты слышишь, как вокруг тебя идет жизнь: как кто-то смеется, кто-то плачет, кто-то равнодушен. Я люблю каждого актера, задействованного в этом спектакле. Вася Степанов мне очень интересен. У него чрезвычайно трудная роль - практически полное молчание. Восхищен героизмом Елены Захаровой, которая недавно стала мамой и гастролирует с маленьким ребенком, при этом блестяще справляется со своей ролью.
- А понравилась ли вам экранизация романа?
- На мой взгляд, там совсем нет Коэльо. В фильме она решается на суицид, будучи совершенно измученной. А в книге нет никакой трагедии, героиня постоянно думает о том, как она будет выглядеть после смерти - некрасиво, неэстетично. И выбирает таблетки, то есть такой способ свести счеты с жизнью, который в любой момент можно остановить. Мы, кстати, в своей постановке пытаемся быть как можно ближе к Коэльо. Кстати, сам автор говорит, что ему не нравится ни один из двух фильмов по его произведениям («Одиннадцать минут» и «Вероника решает умереть»). Сейчас начинаются съемки третьего фильма по роману «Алхимик» (режиссер Лоуренс Фишберн). Надеемся, что этот фильм его не разочарует. Так же, как надеемся, что порадует его и наша театральная постановка. В один из дней, когда работа над спектаклем была особенно напряженной, мне приснился Коэльо, который сказал: «Сколько раз пытались поставить мои книги, но никто так и не смог передать главной сути. Я очень надеюсь на вас». При этом он даже не просил прислать ему постановку, просто написал: «Я вам доверяю». Хочется верить, Пауло Коэльо осенью приедет в Москву на премьеру нашего спектакля и останется им доволен.
